《法国经典情se小说:《37°2》》
《37o2》：理性与非理性的爱情合奏
（文/吴金岭/2004/9/14） 这是一个疯狂到极致的爱情故事，除了法国人外，其它民族的人们恐怕都只有在想象里才可能出现类似的情节。 在法国的一个普通小城市里，看似普通的饭店女招待贝蒂，偶然间发现她的维修工男友佐格长期创作出来的一箱小说手稿。她因此改变了对男友的看法，她激动地觉得佐格是一个天才，一个被埋没的天才作家。她必须帮助他不被环境埋没，得到应得的认可，进入上流社会。为此，她纵火烧了佐格租用的木屋，带着他去巴黎寻找梦想。但是佐格并不认可自己的文学才能，写作对他来说只是一个生活一部分，“坚持写作”本身对他既是目标，也是底线，他从来没有为自己的小说寻求发表的机会，也不认为自己的文字有发表的价值。“作家”、“成名”对佐格来说并非必需，也是不可承受的一种重任。带着贝蒂给予的一丝撩人的希望，佐格被动地随着贝蒂来到巴黎，巴黎因此多了一个怀才不遇的文人和一个充满理想的漂亮女子。但是，事情的发展不随人愿，佐格的小说一次次被退稿，贝蒂的梦想一点点走向破灭。在这种情况下，佐格也失去继续写作的能力。随着故事的发展，贝蒂的心情逐渐变坏，最后她歇斯底里，当她残害自己的身体，最终走向彻底的疯狂，被强制送进医院时，佐格化装成女子，潜入医院，亲手结束了贝蒂的生命。这时候，佐格的小说却得到出版的机会，贝蒂的梦想即将实现，但是她已经魂归天堂。佐格在相信贝蒂给予他全新的生命的同时，坚定了通过写作获得成功的信念，他又开始继续写作。故事结束。 小说中的两个角色，我的内心里，觉得也许他们只是一个同一个人物的两个侧面，一半是男性，而另一半是女性——这里头透露的是人性中最不可琢磨的东西。事实上，每个人的体内都有直觉的、反理性的、甚至非理性的细胞在跳跃，所有人都是这样。不过在一个理性的、有规律的、体制化伦理化的社会里，我们体内的律动往往被视为放荡、罪恶或疯狂！人类已经被铐上这种原罪！？从老庄到尼采到鲁迅到傅柯到贝蒂，总是有些人在探问这个一直存在的问题。这些人都或多或少的被当成疯子，然而事实却证明，从某种角度来说，他们在非理性中确实看到了真理（就像贝蒂“盲目”相信佐格是伟大的作家），而他们悲情的奋斗，最终也获得了人们的肯定。 或者，我们可以从另一种视角来看这部小说，把贝蒂和佐格当作是同一个人，说得更清楚些，贝蒂和佐格是一个人体内某些对立的性格的独立分身，如理性/非理性、奋进/懦弱、自信/自卑、执着/妥协或安于现实/勇于突破等等。若是从这种角度观之，我们将可以察觉到文中许多微妙而吊诡的冲突，特别是结局，有一方亲手杀了对方，并且把对立的冲突从此融合为永恒的一体。小说的内涵过于深广，以致我的这种解释显得有些晦涩。这其中许多的韵味，是应该保留给读者自己来体会。 作者菲利普·迪昂已经创作了近二十部长篇小说，他的作品中汇集了形形色色的漂泊者，以及那些为了生活拚搏奋斗的人，这些个性鲜明的人物形象，吸引了整整一代喜欢他的作品的读者。 菲利普·迪昂在法国被视为一个类似米兰·昆德拉的“偶像”型人气作家，他开创了一种与同一时代的矫揉造作的文风分庭抗礼的写作风格，确实，当他笔下的人物在努力奋斗和漂泊着，试图诠释一种围绕在他们周围世界的感觉时，得到了整整一代读者的认同与喝彩。1981年当他的第一本短篇小说集《50比1》问世的时候，他还在一条偏僻的高速公路的收费亭里担任夜班值班员。1985年，随着《37o2》的出版，迪昂一举成名，之后他便拥有了一批忠实的追随者，迪昂的小说他们几乎每本都不错过，与小说中的人物一同成长，并且总是渴望重新回到他们熟悉的世界里。如同他自己所说的，迪昂是为数极少广泛认可却从未获得任何文学奖项的欧洲作家之一。由于佐格对文学圈的写作之外的社交活动和媒体报道极度不感兴趣，甚至可以说是独来独往，他跟文学圈的关系并不好。（在法国，因为批评家们大多同时也是作家和出版家。所以，如果不是来自于这个圈子，新的作家就很难得到承认。）在这种情况下，他的书仍被法国最富盛名的文学出版社伽利马看中，并持续出版，也从侧面证明了佐格作品的文学价值。2002年，佐格担任法国图书文学奖评委会主席。 在中文版出版之前，这本小说已经翻译成22种文字在全世界发行。全球各种版本的总销量超过了100万册。这对严肃文学来可以说是非常了不起的了。＆nbsp＆nbsp
知名媒体评论
英国《约克郡邮报》： 一段感人肺腑的传奇故事，男女主人公之间的关系，陷入一种迷狂状态，最终演变成一场令人惋惜的悲剧。 美国《科克斯评论》： 这是一个极为普通的爱情故事，起初两人一见钟情，后来又历经挫折，同时也转化成一次不同寻常的回归之旅：从一种现代主义叙述风格的放任和厌弃，到陷入一种全身心的情感的角逐，故事情节错综复杂，角色的不断深化与最后冲突的解决……人物性格的变化，非常具有说服力，令人读罢回味无穷；这是一个伤感而又动人的爱情故事。 法国《巴黎竞赛画报》： 一种让人感到似曾相识的故事氛围，类似的场景相继出现在《歌剧红伶》和《德克萨斯州的巴黎》等影片中……迪昂的小说无疑超越了同一时代其他作家的作品。 法国《世界报》： 菲利普·迪昂是一位重要的作家。他笔下的文章，随手翻开其中的一页，都会发现这种风格与其他的篇章，几乎如出一辙。他的作品是相当有实力的。 法国《晨报》： 一本小说，竟然有如此的魄力、勇气和胆识，它是何等的狂放不羁，又是多么的质朴和纯真，像这样的一本书，几乎没有任何理由、不让它进入到图书馆的藏书中，让它在更多的读者中广为流传。 法国《电视周刊》： 如果你看过小说《早晨37度2》，那么你就不会错过这样的机会：有幸亲眼目睹一个神话是如何诞生的。 法国《解放报》： 一种特殊的、轻度的发热，贯穿在这本书中。一种冲动和感激之情，慢慢地在读者中相互传递着，这种情况是非常罕见的：其中蕴含了一种灵感、和一种节奏。 卡尔洛·钱伯勒（英国作家） 一段才华横溢的、令人伤感的爱情事件的真实记录，在暴风雨来临之前、阴云笼罩的时候，小说的叙述者相信这次外出野餐是永远难忘的小说的魅力，远远超过了同名电影。
作家简介
菲利普·迪昂（philippe djin），1949出生于巴黎，是一位拥有众多崇拜者的当代法国作家。他被看作是反对世俗文学传统的作家之一。就像作家笔下的人物一样：迪昂一直在奋斗、漂泊，试图营造一种围绕在他们周围世界的感觉。1981年，他的第一部短篇小说集问世。当时作家还在一条偏僻的高速公路收费亭里做夜班值班员。此后他便拥有了一批忠实的读者，他们几乎每部作品都不错过，与小说的人物一同成长，并且总是渴望重新回到他们自己熟悉的世界中去。 如今菲利普·迪昂已经出版了十四部长篇小说及短篇小说集，其作品已经进入法国伽利玛出版社的颇具影响的“黑色系列”丛书中。较有代表性的作品有：《地狱般的蔚蓝色》、《腐蚀地带》、《脊椎》等，其中最负盛名的是其长篇chu女作《早晨37度2》。该书累计销量超过100万册，先后被翻译成十几种文字，在世界各地出版。其中包括：德国、英国、巴西、西班牙、丹麦、美国、芬兰、希腊、荷兰、以色列、意大利、日本、波兰、葡萄牙、瑞典、南斯拉夫等。 尽管作家一直在不断地努力，试图维护其作品原貌不被曲解，但是最终未能如愿以偿，然而，由法国导演让-雅克·贝纳克斯根据《早晨37度2》改编的同名电影（又译：《巴黎野玫瑰》），却在商业票房上获得巨大的成功，使这部作品一夜之间享誉全球。 菲利普·迪昂的小说，在法国平均每本销量均在8000册以上。当他因出版第十部小说《圣-鲍勃》，接受法国一家周刊采访时坦言道：“我是法国近二十年来，为数不多的没有获得过任何一种文学奖项的作家之一”。对此作家并没有流露出丝毫的不满与遗憾。 菲利普·迪昂除了写小说之外，还从事歌曲创作。与他长期合作的瑞士法语歌手斯蒂凡·艾舍尔（stephn eicher）也逐渐成为活跃于欧洲歌坛的重量级歌星。
菲利普·迪昂访谈录——小说《早晨37度2》…
（澳）米海伊·维尼奥尔 文 胥弋 译 柏青 校 1999年2月，澳洲广播电台（bc pcific rdio）的记者米海伊·维尼奥尔对法国作家菲利普·迪昂进行了一次专访。 菲利普·迪昂创作了近二十部长篇小说，他的作品中汇集了形形色色的漂泊者，以及那些为了生活拚搏奋斗的人，这些个性鲜明的人物形象，吸引了整整一代喜欢他的作品的读者。 菲利普·迪昂在法国被视为一个偶像型作家，他开创了一种与同一时代的矫揉造作的文风分庭抗礼的写作风格，确实，当他笔下的人物在努力奋斗和漂泊着，试图诠释一种围绕在他们周围世界的感觉时，得到了整整一代读者的认同与喝彩。1981年当他的第一本短篇小说集《50比1》问世的时候，他还在一条偏僻的高速公路的收费亭里担任夜班值班员。他拥有一批忠实的追随者，他们几乎每本小说都不错过，与小说中的人物一同成长，并且总是渴望重新回到他们熟悉的世界里。 菲利普·迪昂迄今已经出版了二十余部长篇小说和短篇集，其中最具影响力的作品就是长篇小说《早晨37度2》。对菲利普·迪昂来说，虽然法国之外的读者难以接触到他的作品，令他感到有些烦恼。但是，如果读者只是通过那部根据他的同名小说改编的电影《早晨37度2》（又译为：《巴黎野玫瑰》）去认识他，这更令他感到难以忍受，针对这个问题，他向澳洲广播电台的记者米海伊·维尼奥尔阐明了自己的看法。（译者注：鉴于该访谈中，涉及小说英文版翻译的内容与中国读者关系不大，所以略有删节。） 菲利普·迪昂（以下简称：菲）：这件事实在令人感到厌恶，我的作品竟然只是通过这部电影在世界各地传播，导演让·雅克·贝纳克斯的审美情趣与我完全不同，甚至是截然相反的。 米海伊·维尼奥尔（以下简称：米）：所以你希望那些煽情的内容尽量少一点儿，而把更多的东西，都集中到人物性格的刻划上。 菲：这太难了，因为在这部电影中只有两个角色，而在小说中，我不能肯定我是否只讲述了两个人物。有时候，在我的内心世界里，也许只是一个角色，它的一半是男性，而另一半是女性——这并不是特别残忍。如果你是个电影导演，你必须非常小心，处理得更加细致。假如电影中出现一个爱情场景，你不能硬是给它配上一段音乐。在这部电影和其它大多数影片里，他们运用的手法，简直就像是为孩子们制作的一样。举例来说，我在小说《早晨37度2》的开头，曾提及男主人公有一辆黄|色的小汽车，我只不过说了这么一句。结果在影片中，男主人公自始至终、老是开着一辆黄|色的汽车，还有就是去看日落、或者在听音乐的时候，总是不断地重复。这也太过分了，这就像吃蛋糕一样。它的配料太丰富了！每种蛋糕都会有自己的特色：奶油的、巧克力的等等，有很多品种。如果你把它们全都混在一起，这简直太糟糕了！ 米：好了，关于这部电影的话题就说到这儿。菲利普·迪昂似乎对他的偶像地位感到很不舒服，作为一个作家，他总是尽可能使他的形象更加真实、自然。他最喜欢说的一句话是：成为一个作家，就如同成为一个面包师或者修理工一样。你只不过使用不同的工具，获得不同的效果罢了，一切就这么简单。 此外，他也是一个有争议的人物。当出版社因为出版他的第一本书，约请他到巴黎去的时候，他拒绝前往。当时他正在忙着改建一幢乡间的老房子，他不认为这次外出有任何意义。这种不肯随波逐流的态度，让他被别人当作一个遁世者，同时也令巴黎的文学圈感到厌烦。一些批评家对他的法语纯洁性提出质疑，并且批评他对虚拟未完成时态随便滥用，以及他从来不在小说中使用分号，甚至因为他的书中出现太多的“冰箱”，而大加指责。尽管如此，他还是拥有一个非常固定的读者群，到了1993年，他的作品被享有极高声誉的伽利玛出版社看中，这种合作关系一直延续至今。 当我准备对菲利普·迪昂进行访谈的时候，我变得有些惶恐不安了。确实，我怎么才能去和一个在自己的书中，给小说家提出如下建议的人去谈论创作呢？ “无论什么人写文章，对你赞美或者批评，都不要去理睬。” “不要听信任何人的话。” “如果有人偷偷地从旁边窥视你，那么你就立刻跳起来，给他一记响亮的耳光。” “不要评论你自己的作品，根本没什么可说的。” “不要问自己为什么要写作，或者为谁而写，而是要把你最终想说的每一句话都写出来。” 上面的这些讲话，录制于澳大利亚墨尔本的法语联盟分校，当时，菲利普·迪昂正在宣读关于创作过程的论文。稍后我们多花点儿时间，讨论一下关于小说《早晨37度2》的翻译问题，顺便提及的是，这部小说的名字，其本义是指孕妇的体温。 霍华德·布顿，是一位居住在巴黎的美国小说家，《早晨37度2》的英译本是由他翻译的。菲利普·迪昂说过，他只看了英文版的开头，但是基于两种原因，让他没能把全书看完。首先，他觉得这本书写得太完美了；其次，英文版的译文令人感到有些费解。很显然，这本书的语言，读起来确实非常美国化。在该书的法文原著中，菲利普·迪昂非常生动和富有诗意地运用了大量俚语，而这些是很难用其它的语言表达出来的。
菲利普·迪昂访谈录——小说《早晨37度2》…
菲：这种情况并不是一概而论的，因为一个来自俚语的词儿，并不总是令我发生兴趣，它仅仅是一句俚语罢了。但是，有时候一个俚语的词儿蕴含了许多内在的生命力，那么，它就开始让我感兴趣了。 米：因为这本小说的英译本，你得到很多读者的反馈吗？ 菲：是的，主要是因为它是一本畅销书，同时也被搬上了银幕。我认为美国的读者对当代的法国作品，没有什么特殊的兴趣。因为美国读者对法国文学的认识，仍然停留在“新小说”上，而且他们认为，在阿兰·罗伯﹣格里耶之后，就没有什么重要的法国作家了。所以，当你有机会让自己的某部作品被译成英文，多数情况下，这只是一本普通的小说而已，别人不会对你所有的作品产生特殊的兴趣。 米：《早晨37度2》与你的大部分作品一样，其故事情节并没有局限在某个特定的地方。而且由于它被译成美国化的英语，所以，我认为一个美国读者会把它当成是一部美国小说来读，比如说，一个澳洲的读者也会把它当成是一部美国小说。事实上，正是小说的语言，确定了故事发生的背景和环境。 菲：是的，我没打算把它写成美国化的，但是，我认为当你在创作一本小说的时候，它必须是一个完整的世界。我既没有写巴黎，也没有写纽约。有意思的是，我写的是别的地方，所以，你无需知道故事发生在何处。如果你想知道故事发生在哪里，那肯定是因为我的小说太乏味
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